Латекс, сетки, бодисьют. Как не надо одевать женских персонажей

Дева-воительница, прекрасная интриганка, сильная и независимая принцесса — такие разные образы, но авторы постоянно находят в них что-то общее. Как правило, это талант сохранять свои лучшие качества вне зависимости от того, что на них надето. Увлекшийся автор пройдётся по всему образу и пересчитает всё: от количества шпилек в волосах до количества кружевных дырочек на белье. Подробное описание внешнего вида бывает крайне полезным, если автор не только создаёт конкретный образ, но и позднее пытается как-то его использовать.

Мария Гурова

писательница, реконструктор

Яркий пример из «Пиратов Карибского моря», когда Элизабет жмёт корсет, она падает в обморок в воду, и это буквально становится завязкой истории.

Если описанный во всех красках предмет одежды забывается в следующей сцене, то автор может попасть в просак: либо сделает образ слишком глупым, либо излишне сексуализированным. 

Если в сцене нет ничего, кроме изысканного бала — пускай кавалер или дама ходят во всем красивом и неудобном. Но если дальше у нас сражения, бегства по лесам и погоня на каретах, то постарайтесь, чтобы персонаж смотрелся правдоподобно. 

Убираем все каблуки, корсеты или, чего доброго, бронелифичики и кольчужные стринги. Задача автора — сохранять баланс между сексуальностью и практичностью.

Мария Гурова

Писательница, реконструктор

Современная сексуализация: девушка сильная, боевая, в обтягивающих штанах, приталенных доспехах и с боевым гримом на лице, который очень эстетично смотрится. Самый яркий пример — Лагерта из «Викингов». Да, она не в бронекупальниках и не на каблуках, но сексуализирован ли её образ? Безусловно. Но теперь он привлекателен для обоих полов, согласно предпочтениям всех: женщины хотят быть, как Лагерта, мужчины её просто хотят. В масскульте всех устраивает. Но, естественно, если бы мы говорили об исторических реалиях, то никаких отрядов «дев щита» мы бы у викингов не нашли, потому что толп воительниц среди них не было.

Поговорим не про удобство, а про практичность. Броня, если это броня, должна защищать так, чтобы ни меч, ни стрела, ни выстрел из лазера не пробил. На бой не ходят в одних трусах, если это не варвар-берсерк, которому просто нечего терять (даже достоинство).

Плюсом к броне не лишним будет надеть поддоспешник — одежду из толстого слоя ткани (лён, шерсть). Она поможет кольчуге не натирать голое тело и обеспечит смягчение ударов. А под поножи лучше надевать ватные или стеганные штаны. Телу потно, дышать нечем, враг несётся на персонажа на свежем боевом скакуне — но герою хорошо, он знает, что полностью готов встретить головой все удары судьбы. И не только её.

Девушке и подавно следует защищать себя. После многих лет усиленных тренировок она, конечно, будет сильнее множества мужчин, но от ран будет умирать так же быстро, как и самые крепкие из них. Лучше прикрыть бронёй не только интимные места.

Мария Гурова

Писательница, реконструктор

Вот тут и возникает вопрос: а зачем на боевого персонажа надели доспех, закрывающий 10% тела? Нам хотят показать её некомпетентной дурочкой, которая не знает, как одоспешиться, чтобы лучше защитить себя?

Принаряжая персонажа в бой по всем законам, главное не перегнуть палку. Наплечники размером со спутниковую тарелку — не закрывают ни ключицы, ни руки, зато мешают поворотам головы. Отличный способ случайно стукнуть союзника при попытке развернуться.

И в обратную сторону лучше не ходить. Шлем-ободок — не защищает ни череп, ни лицо, ни даже прическу — просто металлическая диадема, которую почему-то назвали «шлемом». Очень красиво смотрится, но при реальном ударе мечом спасает лишь от неприятного вида поверженного тела на земле.

Колготки в сетку ни от чего не защищают. Любой куст, коготь, стрела или камень справится с ними быстрее, чем ткач. Усиление такой защиты двумя небольшими металлическими «браслетами», которые, по идее, должны защищать голень никак не поможет. Они не закрывают ничего жизненно-важного и непонятно, зачем их вообще надевать. Возможно, это просто аксессуар, чтобы «было что-то металлическое».

Мы разобрались с тем, что надо и не надо надевать на вашего персонажа. Но сейчас забудем про всё это. Вы — творец. У вас множество идей, хороших и плохих. Проработка костюма — важная часть образа, но не основная. Если вы придерживаетесь своего плана, то легко можете плюнуть на удобство, практичность и даже красоту. Такие вещи помогают, но они не должны отвлекать вас от важного — сюжета, характеров и событий.

Мария Гурова

Писательница, реконструктор

Дело не в костюме. Дело в том, что он для этого персонажа. (Немного пахнуло Тони Старком). Можно одеть шпионку в облегающий латексный костюм. Но она может или стать символом женской силы, ловкости и ума, или раздражающей всех героиней, тогда ей и неуместный костюм припомнят.

Так что творите что угодно. Но если вам захочется реализма, то лучше посмотреть на советы. В противном случае лучше сразу писать что-нибудь своеобразное и юморное, что запомнится читателю. Ниже маленький обучающий рассказ, как подать даже самый нелепый костюм так, чтобы он стал частью не только образа, но и сюжета.

Вот видите — даже то, что могло быть смешным, сексистским и нелепым теперь кажется вполне уместным. Может быть, даже читателю захочется узнать, что там было дальше и как героиня боролась с лесными колючками или хотя бы пыталась выйти за калитку, не говоря уже о том, чтобы запрыгнуть на коня.

Одежда — это не сюжет, а процесс её описания — это лишь средство создания нужной атмосферы внутри выбранного сеттинга. Думайте над этим, но не больше, чем над действительно важными вещами.